Lexique arts plastiques / arts visuels

Abstrait: qui ne cherche pas à représenter la réalité tangible. Non figuratif. Les lignes, couleurs et matières trouvent en elles-mêmes leur propre raison d'être.

Se dit d'une surface traitée uniformément, sans transparence ni textures.

Assemblage de matériaux ou d'objets en grand nombre, visant à prendre le sens ou la forme d'un objet unique.

Peinture délayée à l'eau, légère, transparente, appliquée le plus souvent sur du papier blanc en couches successives dont les valeurs et les couleurs se combinent. Il faut peu de couches pour les zones claires, le blanc est celui du papier sur lequel on ne pose pas de couleur.

Voir l'article poser un fond à l'aquarelle ou au lavis.

Image, figure, qui se répète dans l'histoire de l'humanité. Se réfère à des thèmes universels, tels que la vie, la mort, la joie, la douleur. Souvent représenté sous forme de symbole ou de personnage.

Voir art contemporain

Art de recherche et d'avant-garde produit actuellement, depuis les années 60 (A partir des mouvements Pop Art et Fluxus).

Le terme d'art contemporain ne se réfère pas seulement à l'art produit par des artistes qui sont nos contemporains, mais contient l'idée d'une démarche communément admise par la critique comme faisant partie de ce champ.

Secteur d'activités des designers, c'est-à-dire les créateurs d'objets destinés à une fonction utilitaire (vêtements, habitat, meubles, objets du quotidien, etc), ou des artisans (bijoux, céramiques, etc).

Les arts plastiques et les arts appliqués ont tendance à se rapprocher l'un de l'autre, et à inclure des éléments traditionnellement du ressort de l'autre dans leur propre pratique.

Sur un même volume ou sur une même surface, montage d'éléments qui diffèrent par leur forme, leur matériau, leur aspect, leur couleur, etc.

Ce qui présente des formes irrégulières et déséquilibrées les unes par rapport aux autres. Contraire: symétrique.

Ligne virtuelle ou réelle de part et d'autre de laquelle les formes, les éléments, ont une position qui correspond en miroir.

Sculpture formée par un fond et des formes présentant peu de relief par rapport à celui-ci.

Cadrage: choix de la position du sujet dans un viseur d'appareil photo, dans le cadre d'un dessin.
Recadrage: se dit lorsque l'on fait un nouveau cadrage plus petit à l'intérieur d'un autre. La surface originale est alors tronquée.

Norme, ensemble de règles déterminant les proportions du corps humain idéal, étroitement dépendant des normes culturelles (époque, lieu).

Cercle constitué des 3 couleurs primaires placées à égale distance sur la circonférence, les couleurs intermédiaires étant constituées par un mélange entre les deux couleurs primaires les plus proches. Voir article consacré à ce sujet

Le plus grand cercle possible inscrit à l'intérieur d'une forme. Celui-ci touche cette forme au moins en deux points.

Manière de répartir les lumières et les ombres dans une compostion graphique, plastique ou picturale, de façon à suggérer des formes, des espaces, des profondeurs sans qu'îls soient totalement délimités.

Organisation des éléments plastiques (lignes, couleurs, formes, matières) dans la surface du tableau. Manière dont sont assemblées les parties d'une image, d'un tableau, d'un dessin, d'une photo. Proportion et position des éléments les uns par rapport aux autres. Circulation du regard dans une image. Ensemble des équilibres ou tensions visuels présents dans l'image.

Idée ou représentation de l'esprit qui abrège et résume une multiplicité d'objets ou d'autres idées.

Qui se rapporte à la réalité, à ce qui est matériel, perceptible. Qui désigne un être ou un objet réel. Contraires: abstrait, théorique.

Effet de contraste différent d'une couleur selon qu'elle se trouve sur un fond coloré ou sur un autre.

Ligne ou ensemble de lignes qui délimitent une image ou une figure. Ligne virtuelle qui sépare le sujet du fond.

Opposition plus ou moins forte entre les tons ou les couleurs d'une image, d'un tableau, d'une photographie.
Contraire: nuance
Cette opposition peut aussi avoir lieu entre des concepts (chaotique-ordonné; ouvert-fermé; simple-complexe, etc.)

Effet produit par un fort contraste entre zones de lumières et zones d'ombres. En général, le sujet représenté est situé entre la lumière et l'observateur.

Couleur à laquelle on a ajouté de sa complémentaire.

Couleurs opposées sur le cercle chromagique qui, lorsqu'on les mélange en proportions égales, contiennent la même quantité de chacune des 3 couleurs primaires. Le mélange de ces 3 couleurs primaires en quantité égale donne un gris moyen.
• Exemple 1: magenta et vert (jaune + cyan) sont des couleurs complémentaires.
• Exemple 2: jaune orangé (jaune +1/3 magenta) et mauve (2/3 magenta + cyan) sont des couleurs complémentaires.
Le raisonnement est le même avec le blanc et le noir: les couleurs complémentaires contiennent la même quantité de blanc pour l'une et de noir pour l'autre. Le mélange de la même quantité de blanc et de noir donne un gris moyen.
• Exemple 3: magenta + 1/3 blanc et vert (jaune + cyan) + 1/3 noir sont des couleurs complémentaires.

Cyan, magenta, jaune.
Couleurs à partir des quelles peuvent être fabriquées par mélange (+ noir + blanc pour les tons plus foncés ou plus clairs, au centre ou en périphérie du cercle chromatique) toutes les autres couleurs.
Lorsqu'on mélange ces 3 couleurs primaires en quantité égale, on obtient un gris moyen.

Mélange de 2 couleurs primaires

Dessin rapide, dégageant l'essentiel du sujet, du motif, du mouvement.

Mouvement artistique qui représente la nature / la figure par des formes géométriques; rectangle, sphère, cône, pyramide, cube, etc.), et qui, en réfutant l'unicité du point de vue puisque la vision est binoculaire et l'œil en constant mouvement, considère le sujet simultanément de plusieurs point de vue différents.

Partie volontairement isolée d'une œuvre pour mieux l'observer.

Désigne les grandeurs nécessaires à la mesure d'un volume (longueur, hauteur, largeur).
Désigne le nombre de ces grandeurs, selon que l'on travaille à plat (2 dimensions) ou en volume (3 dimensions).

Panneau peint ou sculpté se pliant en deux ou (trois) parties. Par extension, œuvre en deux (trois) parties formant un tout.

Dans une œuvre (peinture, photographie), couleur la plus souvent présente, caractéristique, parmi plusieurs autres.

Rapport entre un objet et l'image de cet objet (dessin, plan). Sur un dessin au 1/20è, les dimensions du dessin seront 20 fois plus petites que celles de l'objet réel.

Courbe fermée à deux axes de symétrie perpendiculaires. Forme que l'on perçoit en regardant un cercle en perspective.

Disposition d'éléments dans l'espace à 2 ou 3 dimensions destinée à garantir l'harmonie, la stabilité.

Première ébauche d'une œuvre, dessinée rapidement.

Manifester sa pensée, son intention, ses sentiments, par le langage (plastique dans notre contexte)

Qui représente les formes du monde visible, de manière nettement identifiables. Contraire: abstrait ou non-figuratif.

Toute représentation d'objet ou de personnage, dessinée, peinte ou sculptée.

Dimensions d'une œuvre. Orientation (portrait, paysage). Type d'encodage des données d'une photo numérique (jpg, raw, tiff, psd…)

Aspect global d'un élément visuel. Simplification qui permet d'assimiler son aspect général à un élément géométrique, décoratif, rythmique.

Apparence particulière, aspect d'un objet. Structure expressive et plastique d'une œuvre d'art.
Contraire: le fond.

Forme réduite à ses éléments essentiels, simplifée au maximum.

Peinture exécutée sur un mur. Tehcnique valant pour l'extérieur et les grandes décorations murales.
Peinture a fresco: à l'origine, la fresque était peinte sur l'enduit non encore séché d'un mur.

Mouvement s'appuyant sur le cubisme, en y ajoutant la décomposition du mouvement et de la lumière.

Série de valeurs ou de couleurs classées par clarté, de la plus claire à la plus foncée ou inversément.

Construction de figures ayant trait aux mathématiques.

Peinture à l'eau. Se dit de la pose de cette couleur de manière couvrante.

Utilisation diluée de la gouache, visant à imiter l'aquarelle, bien qu'elle n'en ait pas la finesse.

Procédé dans lequel la matière colorante est transférée au papier par pression depuis un support taillé en creux ou en relief, sur du bois, du linoleum, du métal.

Ensemble bien proportionné, agréable, de formes ou de couleurs. Assemblage visuel sans tensions, contrastes, cassures dans le rythme.

Scupture au relief très saillant par rapport au fond.

Ensemble de représentations d'une époque, d'une culture, d'un sujet, d'une publication, d'une exposition.

Style de peinture où les traces de pinceau sont mises en évidence, et où les mélanges de couleurs entre des touches de peinture homogène se font dans l'œil du spectateur (mélange optique). La division de la lumière en parties colorées imite les impressions visuelles reçues par l'œil: la toile est impressionnée par les couleurs et la lumière, comme la rétine. Il n'y a pas de délimitation nette des contours, les formes sont perceptibles par des masses de couleur / valeur différentes.

Une installation désigne une œuvre jouant sur la mise en scène dans l'espace et combinant différents médias (traditionnels ou électroniques) en vue de modifier l'expérience que peut faire le spectateur de l'espace, de son déplacement ou d'autres circonstances. Elles peuvent être étroitement liées à un lieu particulier (installation in situ). Dans la plupart des installations, l'intervention du spectateur (au moins par son déplacement) est primordiale.

Manière de reprendre l'essentiel des formes, couleurs, composition d'un modèle concret ou d'une œuvre, tout en s'éloignant de celui-ci.

Manière de mettre en œuvre, combinaisons de problématiques plastiques (jeux de lumière, jeux de couleurs, jeux de formes)

Manipuler une problématique plastique en faisant varier ses paramètres (jouer avec la lumière, la couleur, la forme, etc.).

Encre plus ou moins diluée à l'eau, permettant ainsi diverses nuances de gris.

Voir l'article poser un fond à l'aquarelle ou au lavis.

Ligne virtuelle qui semble séparer le ciel de la terre / de la mer, à l'infini.

Il s'agit d'une représentation graphique qui sert à identifier de manière unique et immédiate les sociétés, associations, institutions, produits, services, événements, ou toute autre sorte d'organisations dans le but de différencier le propriétaire du logotype des autres entités. Un logotype est en général une marque écrite à l'aide d'une fonte de caractères spéciale, et disposée d'une manière particulière, mais lisible, suggérant les valeurs que la marque tient à mettre en avant. Il peut aussi s'agir d'une forme déjà identifiée à la marque, sans texte associé.

Source de lumière.
Représentation, utilisation de cette source de lumière ou de ses effets. Propriétés de cette lumière: lumière artificielle, naturelle.

Le marouflage consiste à coller un support souple sur un support plus rigide (bois, carton, toile, autres supports rigides)

On peut maroufler une surface vierge, enduite, ou peinte.

Voir l'article détaillé consacré au marouflage

Produit destiné à être employé et transformé par le geste, l'action de l'artiste. Matière première servant à la construction d'une œuvre. Exemples: matériau résistant, souple; matériau composite (mélange de matériaux)

Dans une surface, épaisseurs, reliefs sensibles au toucher ou perceptibles visuellement.

Qui est situé au milieu. Ligne médiane, plan médian. Nervure médiane d'une feuille. Segment de droite joignant le sommet d'un triangle au milieu du côté opposé, partageant le carré en deux rectangles égaux.

Technique impressionniste qui vise à créer un effet de tons intermédiaires par illusion d'optique en juxtaposant de petites touches de couleurs différentes.

Façon dont on représente et met en valeur les reliefs et les plans en peinture ou en dessin.

Assemblage, arrangement, disposition de pièces ou d'éléments (d'un mécanisme, d'un dispositif, de textes, sons, images, etc.) pour obtenir un effet particulier.
Choix et assemblage des plans d'un film dans certaines conditions d'ordre et de temps. Le montage consiste à assembler les plans tournés. Film de montage, constitué d'éléments préexistants assemblés. Par analogie, organisation dans le temps d'éléments sonores enregistrés. Montage sonore.

Elément graphique ou décoratif, isolé ou répété, remplissant une surface comme le ferait une couleur ou une valeur unie.

Déplacement, trajectoire, du sujet représenté ou du geste du peintre, du dessinateur, du graveur.
Sa trace, perceptible sur le support (trait de pinceau, de crayon, trace sur une photographie).
Qualité d'une composition, qui par l'organisation de ses éléments, évoque le mouvement.

Objets ou êtres inanimés (végétaux coupés, animaux morts) faisant le sujet essentiel d'un tableau; genre de peinture qui s'attache à les représenter. Peintre de natures mortes.

Tonalité d'une couleur, fine différence entre une couleur et une autre.

Type de dessin qui cherche à reproduire fidèlement la réalité d'après des normes esthétiques (perspective, couleurs), sans volonté de les modifier.

Partie sombre d'un volume, à l'opposé de la source de lumière.

Ombre qu'un corps projette sur une surface.
Zone sombre reproduisant la forme plus ou moins fidèle, plus ou moins précise, d'un volume qui intercepte la lumière.
La longueur et la direction des ombres varient selon la position de la source de lumière.
Les ombres projetées par le soleil sont parallèles, celles projetées par une source de lumière ponctuelle sont divergentes.

On parle d'organique pour tout ce qui a rapport avec le vivant et son organisation. Une forme organique comportera des éléments de croissance, de circulation, de structures se développant. Ses contours seront fréquemment souples, évoquant la nature.

Transition entre deux éléments: formes, couleurs. Synonymes: Transformation, dégradé…

Action artistique éphémère réalisée par l'artiste face à un public. La performance se rapproche à la fois du spectacle et de l'installation. La performance met en jeu le corps de l'artiste (et éventuellement d'autres), le temps, et l'espace du lieu dans lequel elle se produit. Les limites du corps sont souvent mises à l'épreuve, et elle vise à faire partager au spectateur l'expérience de la déstabilisation. Elle donne souvent lieu à un texte, soit avant, soit après qu'elle ait eu lieu, et peut rester sous forme de trace en photographie ou en vidéo.

Qui fait un angle droit avec une droite, avec un plan.

Perspective qui indique l'éloignement des différents plans par des différences de valeurs.

Art de représenter les objets à 3 dimensions sur une surface plane, de telle sorte que leur représentation coïncide avec la perception visuelle qu'on peut en avoir, compte tenu de leur position dans l'espace par rapport à l'œil de l'observateur.

Perspectives de convention.
1- Perspective cavalière: un côté vu de face, l'autre à 45°, ses longueurs étant diminuées de moitié.
2- Perspective isométrique: un arête en 1er plan, 2 côtés visibles à 30° chacun par rapport à l'horizontale, les longueurs de tous les côtés restant entières.

Montage photographique: assemblage d'éléments appartenant à des images différentes. Mélange de techniques photographiques.

1-Géométrie: surface contenant entièrement toute droite joignant deux de ses points.
2-Photo et cinéma, taille des plans:
Plan d'ensemble: paysage ou cadrage très large
Plan général: sujet dans son environnement
Plan moyen: personnages en pied
Plan américain: cadrage à mi-corps
Plan rapproché, serré: personnages cadrés à la hauteur des épaules, ou surface du corps ou proportions d'un objet équivalentes
Gros plan, très gros plan: parties de plus en plus détaillées du sujet
3- Les différents plans d'une image: chacune des surfaces planes, perpendiculaires à la direction du regard (généralement verticales), représentant les profondeurs, les éloignements dans une scène réelle ou figurée en perspective (dessin, peinture, photo, cinéma)

Relatif aux arts dont le but est l'élaboration de formes. Arts plastiques : sculpture, architecture, dessin, peinture, photographie, vidéo, installation, etc.

En perspective: point de convergence apparent des lignes parallèles.
Les points de fuite de groupes lignes parallèles horizontales sont tous situés sur la ligne d'horizon; on peut considérer que la ligne d'horizon est constituée de l'ensemble des points de fuite des lignes horizontales de différentes directions.
Les points de fuite de lignes parallèles montantes sont situés au-dessus de la ligne d'horizon. Les points de fuite de lignes parallèles descendantes sont situés au-dessous de la ligne d'horizon.

Ensemble de questionnements liés à l'élaboration formelle d'une création plastique.

Suggestion d'un espace à trois dimensions sur un support qui n'en a que deux. Profondeur rendue par la perspective, le trompe-l'œil, par la couleur. Perspective, profondeur d'un paysage.

Portion de l'espace net visible sur une photographie, située entre le photographe et l'horizon. Se règle à l'aide du diaphragme.

Opération par laquelle on fait correspondre à un ensemble de points de l'espace, un ensemble de points d'une surface (projection plane, si cette surface est un plan), suivant un procédé géométrique défini;
L'ensemble de points ainsi définis.

Idée, intention, plan, programme.
Sa traduction sous forme de croquis, textes, dessins.
Premier état d'une réalisation.

Rapport de grandeur entre les parties d'une chose, entre une des parties et le tout, dimensions relatives des parties et du tout.
Exemples de proportions particulières: Phi, ou nombre d'or (1.618); les formats A (A3, A4, etc)

Réalisation: création, l'ensemble des étapes nécessaires pour passer d'un projet à sa concrétisation.
Réaliser: créer, rendre un projet effectif.

Concept selon lequel l'artiste doit peindre la réalité telle qu'elle est, sans artifice et sans idéalisation. Le réalisme intervient également dans le choix des sujets de façon à représenter la société elle-même (travail, relations conjugales, affrontements sociaux, etc.)

Ce qui existe, par rapport à l'image ou la représentation de ce qui existe.

Ce qui existe effectivement.

Relief: Ouvrage comportant des éléments qui se détachent plus ou moins sur un fond plan.
Bas-relief: sculpture en faible saillie sur un fond uni.
Ronde-bosse: sculpture en relief, qui se détache complètement du fond (et autour duquel on peut tourner).

La répétition est différente du motif. Elle vise à la mise en évidence d'une idée, d'un concept, d'une obsession, à provoquer un effet rythmique, ou à suggérer une dépersonnalisation, une équivalence entre des éléments apparamment différents.

Volume pleinement développé, totalement indépendant de tout autre support que le sol, autour duquel on peut tourner.

Division, séparation brusque dans une composition, un ensemble de formes, dans une palette colorée, dans une gamme de valeurs ou dans le traitement des surfaces.

Suite d'éléments répétés de manière plus ou moins régulière, et organisés de façon à ce que ce soit perceptible dans l'image.
Exemples: suite de motifs, point de vue qui met en évidence la répétition d'un élément dans l'image, fragmentation de l'image.

La saturation s'applique à différentes problématiques plastiques.
Elle peut concerner la couleur: la saturation d'une couleur concerne l'intensité de celle-ci. Plus la couleur sera saturée plus elle sera vive. Moins elle sera saturée, plus elle tendra vers le gris.
La saturation d'une couleur est maximale lorsqu'il s'agit d'une couleur primaire pure ou d'un mélange de 2 couleurs primaires pures. On diminue la saturation d'une couleur en la mélangeant avec la valeur équivalente de gris. La saturation est minimale lorsqu'il n'y a plus que la valeur équivalente de gris.
La saturation peut aussi concerner d'autres éléments, comme la composition (nombre très élevé d'éléments présents dans la composition).

La simplification est le fait de rendre une forme moins complexe, d'en dégager les principaux éléments au détriment des détails.

Manière particulière (personnelle ou collective) de traiter la matière et les formes dans une œuvre d'art; ensemble des caractères d'une œuvre qui permettent de la classer avec d'autres dans un ensemble constituant un type esthétique.

Représenter un élément figuratif en simplifiant ses formes de façon à évoquer un élément culturel (voir style). Chercher la forme la plus simple et la plus efficace possible (voir logotype, logo).

Sens un peu plus restrictif que le thème. Le sujet comprend la plupart du temps un ensemble de consignes à partir desquelles créer.

Ensemble de procédés d'expression dans divers domaines de la création artistique (littérature, photographie, peinture, sculpture, collage, etc.), mettant à l'honneur les forces psychiques (inconscient, rêve, automatisme) libérés du contrôle de la raison, et en lutte contre les valeurs reçues. Les manifestes du surréalisme (1924 et 1930) d'André Breton posent les bases de ces procédés. Parmi les surréalistes les plus connus, on trouve dans le domaine des arts plastiques Max Ernst, René Magritte, Salvador Dali.

Objet ou image ayant une valeur évocatrice, magique ou mystique, et qui par sa forme provoque une association d'idées spontanée avec quelque chose d'abstrait ou d'absent.

Composition présentant une correspondance exacte ou suggérée en formes, taille et position de part et d'autre d'un axe ou d'un point central.
Exemple: symétrie miroir.

Une droite tangente à un cercle a un seul point commun avec lui et est perpendiculaire au rayon qui rejoint ce point. Deux cercles peuvent également être tangents.

La perception du temps, la préoccupation du temps. Long terme, court terme. La temporalité est différente de la chronologie (succession selon leur ordre d'ocurence et mise en valeur des événements).

Aspect, qualité d'une surface ou d'un motif en léger relief ou l'évoquant. Une texture simule l'aspect tactile de différentes surfaces, et renvoie celui qui la regarde à la perception tactile.
La texture peut être rendue en deux dimensions, par des jeux de valeurs représentant l'accroche de la lumière sur une surface non lisse, ou par des reliefs plus ou moins prononcés dans la matière même de la peinture, par la façon dont on la pose sur le support (voir touche).

Sujet, idée, proposition à partir duquel on développe une réflexion, une recherche. En art, les thèmes traités sont la plupart du temps représentatifs des préoccupations liées à l'époque de création.

Intensité d'un niveau de gris.

Couleurs primaires ou secondaires dans lesquelles on a mélangé un peu de la couleur complémentaires. Ce mélange donne un brun à dominante de la couleur primaire ou secondaire d'origine.

Qualité plus ou moins foncée d'une valeur ou d'une couleur.

Translucidité. Qualité de ce qui laisse voir ce qu'il y a dessous (couche de peinture) ou derrière (matériau). Qui laisse un plus ou moins passer la lumière.

Qui a trois dimensions. En volume. Terme qui caractérise l'espace qui nous entoure ou un objet, tel que perçu par notre vision, en termes de largeur, hauteur et profondeur.

Qualité d'un ton coloré: plus ou moins saturé ou d'un ton de gris: plus ou moins foncé. En noir et blanc, il n'y a pas de couleurs, mais seulement des valeurs de gris.

Qualité d'un ton: plus ou moins foncé ou plus ou moins saturé. La valeur d'une couleur a la même intensité qu'une valeur de gris donnée, et se définit par la luminosité qu'elle renvoie.

Elément à trois dimensions, voir Tridimensionnel.

Effet d'éloignement ou de rapprochement obtenu grâce à un objectif photographique à focale variable. L'objectif qui permet cette fonction. Par analogie, effet de recadrage dans une image.